¿Por qué Repisa?
Una repisa es mucho más que un soporte para libros, objetos y recuerdos; es un escenario que vuelve visible y accesible lo tangible y lo intangible.
Un espacio donde la belleza, el orden y el juego se disponen a la vista de todos, disponibles para ser compartidos. Funciona como un eje articulador capaz de coordinar elementos dispersos en un solo lugar, adaptándose a espacios públicos o privados a través de infinitas formas, materiales, alturas y espesores.
Sin embargo, la repisa no es lo fundamental, sino aquello que sostiene y su capacidad de hacer posible el encuentro. Organiza sin fijar y contiene sin limitar, permaneciendo siempre abierta a mutar, transformarse y recibir nuevas piezas. Cada repisa es un reflejo de quienes la construyen y habitan: revela nuestras elecciones, nuestra identidad y nuestra forma de estar en el mundo. Es un horizonte comunitario y dinámico que, al poner en común nuestras historias, abre la puerta a nuevos mundos posibles.
nuestro manifiesto es en un tiempo continuo, está sucediendo
Misión
Facilitar experiencias de aprendizaje integral a través del arte y el trabajo con las manos, promoviendo el cuerpo como primer territorio de exploración. Impulsamos procesos creativos y transdisciplinares que estimulan la neuroplasticidad, la empatía y la reflexión crítica, garantizando el derecho de cada persona a participar activamente en la vida cultural y a transformar la realidad que habitamos juntas y juntos.
Visión
Ser un ecosistema de referencia en el ámbito de la educación artística, reconocido por derribar la separación de las disciplinas y cultivar un aprendizaje conectivo y comunitario. Nos proyectamos como un espacio donde la creatividad y el afecto son las bases para transformar el tejido social, transformándonos en un bosque vivo donde coexisten la expresión colectiva y el crecimiento personal.
En las múltiples formas del hacer
habita siempre la posibilidad.
> EQUIPO
sandra marín ureta
Directora creativa
Su obra asocia el arte, el diseño y las comunidades en un ejercicio que por más de 15 años la impulsa a investigar nuevas practicas exploratorias inscriptas en el arte contemporáneo. Su trabajo la ha llevado a ser considerada como una de las creadoras destacadas en la confección de propuestas editoriales, estrechamente vinculadas al arte relacional y comunitario.
Es Diseñadora Industrial de la Universidad Católica de Valparaíso, y ha realizado diversas formaciones de manera autodidacta. Fundadora de la plataforma Estudio Repisa, el cual desde 2016 trabaja co-creando espacios de desarrollo con Ministerio de las Culturas, las Artes y los Patrimonios; el Centro Nacional de Arte Contemporáneo (CNAC), la Semana de la Educación Artística (SEA); y otros espacios cómo Fundación Mar Adentro (FMA) y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA). Una parte de su obra ha sido adquirida por el Centro Nacional de Documentación de las Artes (CEDOC) y ha itinerado por ciudades como Tokyo, Berlín, París, CDMX, Sao Pablo y Lima. Ha expuesto y desarrollado obras de arte colaborativas en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), Centros de Creación (CECREA), Museo Nacional del Grabado (MNG) de Buenos Aires, Museo Nacional Parque España (CCPE) de Rosario y en Museo de Arte Moderno de Chiloé, entre otros.
Desarrolla programas de educación no formal con metodologías lúdicas que facilitan procesos participativos y de formación. Ingresa a las localidades no desde la perspectiva de la artista expositora sino como una activadora de conversaciones, que mediante el arte y los afectos, comprende a los territorios como comunidades de sentido.
WANDA PEREZ MAINERO
Diseñadora Gráfica
Es Diseñadora y Docente en Comunicación Visual de la Universidad Nacional de La Plata.
Realizó formaciones vinculadas a la gestión cultural, la accesibilidad y la experimentación gráfica.
Trabaja en proyectos independientes con foco en la sensibilidad y la ternura. Colabora desde el intercambio de ideas y el desarrollo de piezas digitales e impresas. Activa desde diversas plataformas encuentros para infancias mediante el arte y el juego.
ISADORA DÍAZ BROWNE
Diseñadora Editorial y Textil
Es Magíster en Medios Digitales e Interactivos, Universidad de Sydney. Diseñadora Gráfica, Universidad de Valparaíso. Diplomado en Diseño Editorial, Universidad de Chile.
Diseñadora con experiencia en publicaciones editoriales autogestionadas y proyectos colaborativos en la comunidad gráfica nacional. Su trabajo se caracteriza por la integración del oficio tradicional de la imprenta y el diseño textil. Actualmente, es docente y dirige Rata Estudio, donde colabora con profesionales de diversas disciplinas en los ámbitos editorial, gráfico y artístico.
